La Forma de los Objetos
Exposición Profesional/Académica
“La Forma de los Objetos” es el nombre de la exposición que se llevó a cabo este 26 de octubre en la Galería de la Facultad de Diseño de la Universidad del Azuay. En este evento se exhibieron una gran cantidad de proyectos que fueron elaborados por profesionales graduados en la Escuela de Diseño de Objetos de esta misma universidad y también por actuales estudiantes de esta cátedra.
Entre los profesionales que mostraron sus grandes creaciones en este evento, pudimos conversar con algunos de ellos, quienes nos explican la esencia de su trabajo y el cómo se refleja nuestra cultura en ellos.
“La Forma de los Objetos” es el nombre de la exposición que se llevó a cabo este 26 de octubre en la Galería de la Facultad de Diseño de la Universidad del Azuay. En este evento se exhibieron una gran cantidad de proyectos que fueron elaborados por profesionales graduados en la Escuela de Diseño de Objetos de esta misma universidad y también por actuales estudiantes de esta cátedra.
Entre los profesionales que mostraron sus grandes creaciones en este evento, pudimos conversar con algunos de ellos, quienes nos explican la esencia de su trabajo y el cómo se refleja nuestra cultura en ellos.
La Forma de los Objetos
- por: Departamento de Comunicación
Susana Condo Palacios
“El diseño es una herramienta principal para ayudar al ser humano”
Diseñadora de Objetos graduada en la Universidad del Azuay, se ha preocupado principalmente por trabajar y hacer de su usuario al adulto mayo, este proyecto lo ha venido desarrollando desde la elaboración de su tesis y ahora, como toda una profesional, se ha dedicado al cien por ciento a su trabajo.
Susana afirma que su trabajo ahora, está enfocado en la ayuda que puede brindar a la población que prácticamente esta desplazada de la sociedad.
“Pienso que el diseño es una co-creación que va de la mano con un conjunto o grupo multidisciplinario, porque nosotros con la ayuda de varios profesionales podemos desarrollar objetos que realmente lleguen a dar un buen resultado en la vida de las personas”
En esta exposición, Susa nos da a conocer su proyecto “Sala Multisensorial: para adultos mayores” cuyo objetivo es crear un entorno accesible, física y cognitivamente, dotado de elementos que proporcionan estímulos y provoca el despertar de los sentidos, favoreciendo la comprensión del medio y de uno mismo e invita a la exploración.
Susana afirma que su trabajo ahora, está enfocado en la ayuda que puede brindar a la población que prácticamente esta desplazada de la sociedad.
“Pienso que el diseño es una co-creación que va de la mano con un conjunto o grupo multidisciplinario, porque nosotros con la ayuda de varios profesionales podemos desarrollar objetos que realmente lleguen a dar un buen resultado en la vida de las personas”
En esta exposición, Susa nos da a conocer su proyecto “Sala Multisensorial: para adultos mayores” cuyo objetivo es crear un entorno accesible, física y cognitivamente, dotado de elementos que proporcionan estímulos y provoca el despertar de los sentidos, favoreciendo la comprensión del medio y de uno mismo e invita a la exploración.
“Desde un enfoque del diseño y las entradas conceptuales, una base científica, necesidades del Adulto Mayor, cultura, entorno; desarrollo insumos didácticos para estimular el área cognitiva y así mejorar la calidad de vida de nuestros adultos y mayores que son libros llenos de sabiduría”
Susana también se enfoca en mostrar nuestra identidad en cada uno de nuestros diseños, si nosotros trabajamos de acuerdo a nuestra cultura, en todos los ámbitos, podremos salir a la luz y darnos a conocer no solo dentro del país, si no fuera de él también. Esto es lo que muchos no entienden, el simple hecho de diseñar un objeto no es una cosa al azar, ahora nos podemos dar cuenta que día a día nuestros profesionales se preocupan por todas y cada una de las necesidades de nosotros los usuarios.
“Yo estoy plasmando el diseño ético, que se basa en las necesidades de los seres humanos, eso es para mí el diseño, el trabajar y que nuestras soluciones puedan ayudar y cooperar de alguna manera a nuestra sociedad”
Susana también se enfoca en mostrar nuestra identidad en cada uno de nuestros diseños, si nosotros trabajamos de acuerdo a nuestra cultura, en todos los ámbitos, podremos salir a la luz y darnos a conocer no solo dentro del país, si no fuera de él también. Esto es lo que muchos no entienden, el simple hecho de diseñar un objeto no es una cosa al azar, ahora nos podemos dar cuenta que día a día nuestros profesionales se preocupan por todas y cada una de las necesidades de nosotros los usuarios.
“Yo estoy plasmando el diseño ético, que se basa en las necesidades de los seres humanos, eso es para mí el diseño, el trabajar y que nuestras soluciones puedan ayudar y cooperar de alguna manera a nuestra sociedad”
Wilmer Chaca
“El diseño se encuentra en cómo fluyen los objetos para que estos lleguen a la sensibilidad del usuario”
Diseñador de objetos, formado profesionalmente en la Universidad del Azuay, quien siempre se había interesado y centrado en lo que es la técnica del curvado, rompiendo lo pre establecido y proponiendo nuevas formas. “Es lo que me atrae de los objetos”
A medida que se ha ido formando en esta cátedra, se ha ido interesando y practicando con varias técnicas que le ayuden a lograr su objetivo más importante que es: sensibilizar al usuario.
Hoy en día las personas, referente al diseño de objetos, todavía no saben cómo lograr una dicotomía entre el arte y el diseño en sí mismo. Esto es algo muy preocupante para Wilmer pero aún así no se rinde en seguir adelante como profesional. “Es muy difícil ser diseñador de autor aquí, sin embargo, es mi pasión y gracias a estas exposiciones, puedo mostrar cada vez más mis objetos”
"Mobiliario" es el tema que presentó en este evento; la exclusividad no es privilegio de pocos, la exclusividad es para aquellos que puedan apreciar la belleza.
Entre sus piezas elaboradas actualmente se destacan 2, por su manera de romper lo lineal y lo convencional.
Lux, se trata de una exclusiva pieza tallada a mano en madera de nogal y fusionada con nuevos procesos tecnológicos de curvado, otorgándole un atractivo clásico pero con un toque dinámico y fluido, dando como resultado una composición elegante.
Obni, es una mesa de centro elegante con una grácil fluidez que resulta atrayente, emocional y que será una digna pieza para una conversación; para su concepción se creó una estrecha afinidad con el material, siendo capaces de desafiar expectativas preconcebidas, cuestionando siempre sus límites.
A medida que se ha ido formando en esta cátedra, se ha ido interesando y practicando con varias técnicas que le ayuden a lograr su objetivo más importante que es: sensibilizar al usuario.
Hoy en día las personas, referente al diseño de objetos, todavía no saben cómo lograr una dicotomía entre el arte y el diseño en sí mismo. Esto es algo muy preocupante para Wilmer pero aún así no se rinde en seguir adelante como profesional. “Es muy difícil ser diseñador de autor aquí, sin embargo, es mi pasión y gracias a estas exposiciones, puedo mostrar cada vez más mis objetos”
"Mobiliario" es el tema que presentó en este evento; la exclusividad no es privilegio de pocos, la exclusividad es para aquellos que puedan apreciar la belleza.
Entre sus piezas elaboradas actualmente se destacan 2, por su manera de romper lo lineal y lo convencional.
Lux, se trata de una exclusiva pieza tallada a mano en madera de nogal y fusionada con nuevos procesos tecnológicos de curvado, otorgándole un atractivo clásico pero con un toque dinámico y fluido, dando como resultado una composición elegante.
Obni, es una mesa de centro elegante con una grácil fluidez que resulta atrayente, emocional y que será una digna pieza para una conversación; para su concepción se creó una estrecha afinidad con el material, siendo capaces de desafiar expectativas preconcebidas, cuestionando siempre sus límites.
Wilmer nos cuenta también que al principio de su formación, no tenía referentes del país como para lograr sus diseños y es por eso que muchas veces se ha dejado llevar por corrientes internacionales, pero ahora se puede ya apreciar una variedad de diseñadores ecuatorianos e incluyéndolo también a él, podemos decir con certeza que el diseño ecuatoriano está cada vez tomando más fuerza y si se siguen preparando de la misma manera los futuros profesionales, podemos llegar a destacar la calidad de nuestros diseños.
“El Diseño es mi razón de existir, cada pieza que realizo tiene una personalidad única y están en la frontera entre el diseño y el arte en busca siempre de estimular y seducir los sentidos”
“El Diseño es mi razón de existir, cada pieza que realizo tiene una personalidad única y están en la frontera entre el diseño y el arte en busca siempre de estimular y seducir los sentidos”
Juan Carlos Viñamagua Sarmiento
“Hacer algo diferente, coger al volumen y hacerlo fragmentar”
Graduado en la Universidad del Azuay hace cuatro años. Su experiencia fue, desde un principio, hacer cosas diferentes. El diseño de objetos es algo recto, lineal y lo que él buscaba es “hacer lo que quisiera”. Así que aprendió a manejar la fibra de vidrio; a dominar nuevas tecnologías y mejorar acabados.
Comenzó a hacer todo lo que es mobiliario hasta el día de hoy. Con el breve conocimiento adquirido, ahora a lo que más se dedica es totalmente a la aerodinámica de autos, es decir modificar autos.
En su esquema “Silla Inspira” aprovecha la fibra de vidrio para su diseño, el cual es un proceso formal de volúmenes geométricos y líneas, luego trabaja a la forma a partir de ejercicios geométricos de sustracción para hacer variaciones en su volumen.
Comenzó a hacer todo lo que es mobiliario hasta el día de hoy. Con el breve conocimiento adquirido, ahora a lo que más se dedica es totalmente a la aerodinámica de autos, es decir modificar autos.
En su esquema “Silla Inspira” aprovecha la fibra de vidrio para su diseño, el cual es un proceso formal de volúmenes geométricos y líneas, luego trabaja a la forma a partir de ejercicios geométricos de sustracción para hacer variaciones en su volumen.
“Lo más importante es cuando un acabado; un resultado; un objeto está ahí a la vista del usuario y se aprecia realmente el detalle, el esfuerzo que se va adquiriendo en eso”
El piensa que lo que influye en sus diseños, más que él mismo, es la formación que va adquiriendo poco a poco, entonces así, ya se tiene una visión a lo que se quiere llegar.
Hay tecnologías muy aparte que otros países ya utilizan y ¿Por qué no utilizar esas tecnologías en Ecuador?
Exhibir nuestros trabajos y mostrar que se obtiene la misma calidad de otros países, y que no nos diferenciamos de nada, esto también es parte del diseño.
El piensa que lo que influye en sus diseños, más que él mismo, es la formación que va adquiriendo poco a poco, entonces así, ya se tiene una visión a lo que se quiere llegar.
Hay tecnologías muy aparte que otros países ya utilizan y ¿Por qué no utilizar esas tecnologías en Ecuador?
Exhibir nuestros trabajos y mostrar que se obtiene la misma calidad de otros países, y que no nos diferenciamos de nada, esto también es parte del diseño.